Apa yang terjadi ketika AI datang ke sumber kita?

Monotype tertarik Anda tahu apa yang ada di sana kekuatan lakukan dalam tipografi. Sebagai salah satu perusahaan desain tipe terbesar di dunia, Monotype memiliki Helvetica, Futura dan Gill Sans – antara 250.000 sumber lainnya. Dalam raksasa tipografi 2025 Revisi Laporan TrenDiterbitkan pada bulan Februari, monotipe mendedikasikan seluruh bab tentang cara AI akan menghasilkan tipografi reaktif yang “akan memanfaatkan data emosional dan psikologis” untuk beradaptasi dengan pembaca. Ini dapat menempatkan teks dalam fokus saat Anda melihat dan melunak saat tatapan Anda jatuh. Ini dapat mengubah jenis huruf, tergantung pada waktu dan tingkat cahaya. Anda bahkan dapat beradaptasi dengan kecepatan membaca dan menekankan bagian -bagian penting dari teks on -line untuk keterlibatan yang lebih besar. AI, laporan tersebut menyarankan, akan membuat tipe dapat diakses melalui “agen pintar dan chatbots” dan memungkinkan seseorang untuk menghasilkan tipografi, terlepas dari pelatihan atau kemahiran desain. Karena ini akan diterapkan tidak benar, mungkin sebagai bagian dari pemilik terlatih. Faktanya, sebagai setiap Ini akan berhasil tetap kabur.

Monotipe tidak sendirian dalam spekulasi semacam ini. Typographers mengawasi AI ketika desainer mulai mengadopsi alat seperti midjourney untuk mengidentifikasi dan mereplikasi untuk pengkodean dan mengeksplorasi potensi GPT dalam alur kerja mereka. Sepanjang ruang seni dan desain, kreatif bergabung dengan ras emas berkelanjutan untuk ditemukan itu Gunakan kasus IA dalam desain jenis. Penelitian ini tetap secara spekulatif dan, di beberapa tempat, bertentangan, ketika kreatif memulihkan gagasan bahwa kreativitas itu sendiri adalah hambatan yang kita butuhkan untuk mengoptimalkan keluar dari proses.

Gagasan optimasi ini bergema di mana kami berada seratus tahun yang lalu. Pada awal abad kedua puluh, kreatif berkumpul untuk membahas implikasi industrialisasi cepat di Eropa dalam seni dan tipografi di Deutscher Werkbund. Beberapa seniman ini menolak gagasan produksi massal dan apa yang dia tawarkan kepada seniman, sementara yang lain semuanya, mengarah ke fondasi Bauhaus.

Yang terakhir telah menimbulkan beberapa pertanyaan samar tentang apa arti industrialisasi tipografi, dengan beberapa ide nyata tentang bagaimana pertanyaan ini dapat dijawab. Akankah tipografi tetap di halaman atau memanfaatkan radio di radio untuk menjadi teks dan suara? Bisakah kita mengembangkan surat universal yang berlaku untuk semua dan semua konteks? Pada akhirnya, percobaan ini berjumlah sedikit dan pertanyaan ditutup, dan kemajuan sebenarnya berada dalam efisiensi manufaktur dan proses desain. Monotipe mungkin membuka kembali pertanyaan -pertanyaan lama ini, tetapi masih realistis tentang AI dalam waktu dekat.

“Fokus utama kami adalah menghubungkan orang dengan jenis yang mereka butuhkan – di mana -mana,” kata Charles Nix, Direktur Monotype Senior Executive Creation, dan salah satunya RevisiPenulis. Ini bukan hal baru bagi monotipe, yang melatih mekanisme kesamaannya untuk mengenali jenis huruf sejak 2015.

Tapi kemungkinan yang lebih luas, kata Nix, tidak terbatas, dan itulah yang membuat menjadi seorang juru tipografi Sekarang Sangat menarik. “Saya pikir di setiap ujung tanda kurung AI adalah manusia yang mencari solusi baru untuk masalah menggunakan keterampilan mereka sebagai desainer,” katanya. “Anda tidak memiliki peluang ini berkali -kali sepanjang hidup Anda, untuk melihat perubahan radikal dalam cara teknologi tidak hanya bermain di industri Anda, tetapi banyak industri.”

Tidak semua orang dijual. Untuk Zeynep Akay, Direktur Kreatif Studio Desain Typeface Perut DaltonHasilnya sama sekali tidak ada untuk membenarkan menjadi sangat bersemangat. Ini tidak berarti bahwa Dalton Maag menolak di sana; Potensi AI AI adalah signifikan. Dalton Maag sedang mengeksplorasi menggunakan AI untuk mengurangi tugas -tugas kreativitas yang berulang yang mengurangi kreativitas, seperti penciptaan tabel kern, penulisan sumber daya OpenType, dan diagnosis masalah sumber. Tetapi banyak desainer tetap dibumbui dengan prospek meninggalkan kontrol kreatif AI generatif.

“Hampir seolah -olah kita tercerahkan untuk percaya pada hidup kita, atau profesi kita, atau keterampilan kreatif kita sesaat,” kata Akay. Masih akan melihat bagaimana aplikasi generatifnya menjanjikan masa depan kreatif yang lebih baik. “Ini adalah masa depan di mana, tidak diragukan lagi, seluruh perusahaan intelektual manusia ditumpahkan dari waktu ke waktu dan dikirim ke AI – dan apa yang kita peroleh sebagai imbalan tidak sepenuhnya jelas,” tambahnya.

Sementara itu, Nix setuju: Penggunaan AI yang paling realistis dan dapat dicapai adalah rasionalisasi dari apa yang ia sebut karya tipografi “benar -benar pedantic”. AI dapat meratakan penghalang untuk masuk ke dalam desain dan tipografi, katanya, tetapi “pemikiran kreatif, keadaan menjadi makhluk kreatif ini, yang masih ada, terlepas dari apa yang kita lakukan dengan mekanismenya.”

“Tiga puluh lima tahun yang lalu, ada pemikiran serupa bahwa pengenalan komputasi ke dalam desain pada akhirnya akan menggantikan desainer,” lanjutnya. “Tetapi bagi kita semua yang menghabiskan 35 tahun terakhir membuat desain menggunakan komputer, itu tidak mengurangi kreativitas kita.”

Pergeseran ke tipe digital ini adalah hasil dari kebutuhan yang jelas dan terlihat untuk meningkatkan alur kerja tipografi jenis konfigurasi tangan ke sesuatu yang lebih langsung, kata Akay. Namun, di ruang saat ini, kami tiba di sikat sebelum kami tahu bagaimana layar muncul. Sekuat itu bisa Menjadi, di mana dalam alur kerja kami, itu harus diimplementasikan belum dipahami, itu harus diimplementasikan, mengingat hasilnya kurang dari stella yang kita lihat dalam spektrum terluas dari AI generatif. Kurangnya arah ini membuat diri Anda bertanya -tanya apakah analog yang lebih baik bukan gelembung Pontocom akhir 1990 -an.

Dalam banyak hal, ini mencerminkan situasi kita saat ini dengan AI. Ketika akses publik ke internet meningkat, gelombang startup DOT-dengan muncul dan meningkatkan modal berisiko, bahkan jika Internet pada saat itu “tidak pernah terhubung dengan kebutuhan konsumen yang praktis,” kata Akay. Nilai terlalu tinggi dan tidak ada pemecahan masalah atau hubungan yang signifikan dengan konsumen, banyak dari startup ini turun pada tahun 2000. “Tetapi (Internet) telah kembali pada saat ada masalah nyata yang harus diselesaikan,” tambahnya.

Demikian pula, beberapa konsumen yang mengeksplorasi AI adalah desainer profesional yang mencoba mengoptimalkan alur kerja; Sebaliknya, AI semakin menjadi taman bermain – dan produk – eksekutif yang terlalu tinggi AI saat mencoba mengotomatisasi pekerjaan dan mendapatkan kreativitas dari profesi kreatif.

Nix dan Akay setuju bahwa kecelakaan serupa di sekitar AI benar -benar dapat bermanfaat dalam mendorong beberapa di antaranya dengan kepentingan kapitalis yang dikeluarkan dari AI. Namun, untuk Nix, hanya karena kebutuhan praktis Anda tidak segera jelas itu tidak berarti bahwa itu tidak ada di sana atau setidaknya itu tidak akan segera menjadi jelas. Nix menyarankan bahwa itu mungkin di luar batas bidang pandang kita saat ini.

Nix menambahkan bahwa, dalam pandangan kami berfokus pada barat IA, kami mungkin tidak melihat perbedaan dalam berbagai pilihan jenis font kami dan seberapa terbatas opsi ini dapat untuk skrip non -latin, misalnya. Ini, dan area serupa di luar arus utama desain barat, mungkin di mana kebutuhan akan perubahan lebih jelas. “Pinggiran mungkin akhirnya mengarahkan keadaan kebutuhan (untuk AI).”

Untuk semua ini, tidak mungkin model saat ini penjualan Namun, tipografi akan berubah. Kami masih akan menjadi sumber lisensi dari perusahaan seperti Monotype dan Dalton Maag. Tetapi dalam proses yang berorientasi AI ini, aplikasi generatif ini mungkin dua kali lipat dalam tanda tangan tipografi yang ada dan biaya lisensi yang ditransmisikan kepada kami dengan membayar biaya berlangganan ini.

Namun, ini tetap lebih spekulasi. Kami begitu segera dalam hal ini sehingga satu -satunya alat AI yang benar -benar dapat kami tunjukkan adalah alat identifikasi sumber, seperti apa yang ada Typemixer.xyz. Tidak mungkin untuk secara akurat memahami apa yang akan didasarkan pada teknologi baru ini hanya berdasarkan pada apa yang sekarang mencoba memahami bentuk quadidimensional. “Apa yang didefinisikan sebagai tipe pada tahun 1965 secara radikal berbeda dari apa yang kita definisikan sebagai tipe pada tahun 2025,” tambah Nix. “Kami siap untuk mengetahui bahwa hal -hal ini mungkin untuk berubah dan bahwa mereka akan berubah. Tetapi sulit pada tahap ini untuk melihat seberapa banyak aliran kerja kami saat ini yang kami lestarikan, seberapa besar pemahaman dan definisi tipografi kami saat ini.” Tetapi saat menjelajah, penting untuk tidak tertangkap dengan menunjukkan apa adanya menyukai Maka Anda bisa melakukannya. Ini mungkin tampak romantis bagi mereka yang telah berkomitmen AI dengan segala cara, tetapi Akay menyarankan bahwa ini bukan hanya mekanis, kreativitas itu berharga “Mengapa Ini tidak mudah atau cepat, tetapi karena secara tradisional merupakan hasil dari pekerjaan, pertimbangan dan risiko. “Kita tidak bisa mengembalikan pasta gigi ke dalam tabung, tetapi itu menambahkan, di masa depan yang tidak pasti dan alur kerja,” itu tidak berarti bahwa itu dibangun di atas fondasi yang kuat dan tidak memihak, itu tidak berarti bahwa kita harus ceroboh di masa kini. “